lunes, 24 de abril de 2017

Sobre los musicales y YouTube

No sé si también os pasa, pero yo a veces me encuentro aburrida delante del ordenador, sin ganas de escribir ni de hacer nada demasiado "útil". Entras en Facebook y no ves nada nuevo, ningún email interesante por responder... En esos momentos hay una salvación: YouTube! Inmensidad de vídeos musicales que te inspiran, que te llevan a otros mundos, que te emocionan...

Para los amantes de los musicales YouTube (o cualquier plataforma que emita vídeos) significa el mundo, porque nos permite descubrir piezas que probablemente jamás podríamos descubrir de otra manera. Nos acerca canciones, autores, artistas, voces... Nos pone en contacto directo con su obra.

Admito que no soporto ver musicales enteros por internet. Sé que muchos los disfrutáis muchísimo, ya que actualmente se puede encontrar online casi cualquier musical de Broadway entero (más o menos mal grabado). Pero yo no puedo con ellos. No sé por qué, quizás no me gusten tanto como para eso, o quizás necesite "vivirlos" desde la butaca, porque si no, no me llegan de la misma manera. No sé, el tema es que nunca he visto ninguno así, ni me apetece hacerlo.

Pero me fascinan los vídeos bien grabados. Llamadme "pija" o "tiquismiquis", pero no puedo soportar los vídeos mal grabados. Esos vídeos de conciertos en los que se ve al artista de lejos, o en los que la cámara no para de moverse, y encima se escuchan con sonido de ultratumba... No. No los aguanto ni cinco segundos. Por mucho que inicialmente me pudiera interesar el contenido.

En cambio, hay muchísima gente que se lo curra increíblemente. Les admiro muchísimo. Bravo por ellos!

Hace años que tengo una idea pero, por falta de presupuesto y de medios, no he podido desarrollarla. Se trata de crear un canal de YouTube (esto no es una gran idea, lo sé) y publicar regularmente vídeos de alta calidad de temas de teatro musical interpretados por artistas autóctonos. Recientemente dos artistas de teatro musical de nuestro país han lanzado dos propuestas diferentes que se acercan a esta idea y que me encantan.

Por un lado están "las mini-covers de Ordinas": https://www.youtube.com/user/davidordinas1

Son vídeos grabados por David Ordinas, en un lugar que parece un estudio montado en su propia casa, interpretando algunos de sus temas preferidos. David canta y toca todos los instrumentos en cada tema contando, en alguna ocasión, con colaboraciones especiales, como la de Daniel Diges en esta maravillosa versión de "Bring Him Home" de LES MISÉRABLES; o las de Inma Cuevas y Olivia Delcán en este "My Favourite Things" de THE SOUND OF MUSIC .Exquisito. FELICIDADES David por esta iniciativa!

Por otro lado, hace unos días Víctor Arbelo me enviaba un mensaje presentándome el proyecto "One Place, One Song", del cual ya ha publicado cuatro vídeos en su canal YouTube: https://www.youtube.com/user/victorarbelo

Tal y como le dije, me parece una idea brillante, y está muy bien ejecutada. Víctor la presentaba así en su Facebook: "Hace un par de meses me vino una idea loca a la cabeza... Quería hacer unos covers pero me apetecía liarla un poco... ¿Qué pasaría si nos pusiéramos en la calle a tocar? De aquí surgió la idea de movernos por Barcelona, acompañado a la guitarra por el maestro David Sánchez, con el objetivo y la producción de Sandra Busquí, las cámaras de Guillem Cook y Andrew, y el sonido de David Garcia David G. Llop. Así surgió "ONE PLACE, ONE SONG, BARCELONA"." Me encanta la propuesta! FELICIDADES Víctor!

Tanto Víctor como David no se centran en un repertorio de teatro musical, sino que versionan populares temas de la historia del pop-rock, lo cual me parece fantástico. Es genial mezclar estilos y mostrar aquello que realmente nos apasiona. Espero con ganas los próximos vídeos!

Vuelvo al inicio. Entrando en YouTube hace un rato y dirigiéndome a la sección de "vídeos recomendados" -además de aparecerme una increíblemente dulce versión interpretada por Marta Soto del tema "Una y otra vez" de Manuel Medrano que me ha matado y que no puedo parar de escuchar "una y otra vez" (sí, el pop español también me apasiona)-, he descubierto un par de vídeos excepcionales que me apetece compartir con vosotros. Se trata de dos "mash ups" (mezcla de dos o más canciones).

- El primero es de Nathan Lucrezio. Ha grabado un vídeo mezclando "Waving Through a Window" de DEAR EVAN HANSEN con temas de otros dos musicales dirigidos también por Michael Greif: NEXT TO NORMAL y RENT; junto a dos canciones de Vanessa Carlton. Por cierto, en el vídeo canta Caroline Bowman  -una intérprete de Broadway popular por haber interpretado a Elphaba en WICKED- que me encanta! El resultado es esta maravilla:




- El segundo es de Coleen Dauncey, quien une en un mismo vídeo "Only Us" de DEAR EVAN HANSEN con "You Matter To Me" de WAITRESS. Interpreta los temas junto a Kevin Wong. Suena así:



Ambos vídeos han animado enormemente mi día, espero haber aportado un granito de arena al vuestro... Ah! Y espero también recibir vuestras recomendaciones!! Compartamos magia!

Es que en Youtube hay infinitas maravillas. Muchas de ellas por descubrir. Otra de mis propuestas preferidas es la del musical WICKED, que grabó una serie de 4 videoclips llamada #OutOfOz que presentaba diferentes versiones de populares canciones del musical, como este “For Good” grabado por Kristin Chenoweth y Idina Menzel o el maravilloso “Defying Gravity” grabado por Rachel Tucker y Aaron Tveit! Simplemente espectaculares!

Y no me puedo despedir hoy sin felicitar a Barbra Streisand por su cumpleaños! Hoy cumple 75 años! Happy Birthday Barbra! Have a beautiful day! You Are The Top!

jueves, 20 de abril de 2017

Los futuros musicales en Madrid y (Off-)Barcelona

Con el paso de los años hemos podido ir comprobando como Barcelona no es una ciudad donde triunfen los grandes musicales. Stage, la productora por excelencia del género en nuestro país, ha intentado apostar en varias ocasiones por esta ciudad sin obtener los resultados esperados.

No dispongo de cifras concretas, pero diría que los "longest running musical shows" en Barcelona deben ser MAR I CEL (en sus tres producciones) y MAMMA MIA! (en sus dos producciones). Corregidme si me equivoco. Y no recuerdo ningún otro musical que haya aguantado una temporada completa en cartel (de septiembre a junio).

Al contrario, en Madrid EL REY LEÓNhttps://www.elreyleon.es/ continúa agotando entradas noche tras noche tras más de cinco años en cartel. Algo impensable en Barcelona, lamentablemente.

Madrid acogerá la próxima temporada los estrenos de varios "grandes" musicales:

· EL GUARDAESPALDAS, producido por Stage Entertainment (MAMMA MIA!, EL REY LEON, LOS MISERABLES). Procedente del West End, la producción española de este nuevo musical basado en la icónica película protagonizada por Whitney Houston y Kevin Costner, iniciará funciones en el Teatro Coliseum el 29 de septiembre de 2017. De momento, del elenco tan sólo han anunciado a los dos actores que se alternarán en el personaje del guardaespaldas Frank Farmer: Maxi Iglesias e Iván Sánchez. ¿Quién será ella? Supongo que en breve lo desvelarán! Por cierto, me encanta la imagen y la frase promocional del espectáculo: "¿qué harías tú por amor?". Pues cualquier cosa! Romántica empedernida que es una!

· BILLY ELLIOT, producido por SOM Produce (PRISCILLA, CABARET). El exitoso musical británico con canciones de Elton John iniciará funciones en el Nuevo Teatro Alcalá el 5 de octubre de 2017. Dirigido por David Serrano, estará protagonizado por Natalia Millán, Carlos Hipólito, Adrián Lastra y varios jóvenes protagonistas que se alternarán en el personaje principal de Billy Elliot. 

· LA FAMILIA ADDAMS, producido por Let's Go (DIRTY DANCING). Basada en la querida familia de personajes creada por el legendario dibujante de cómics Charles Addams, la producción española de THE ADDAMS FAMILY -musical con libreto de Marshall Brickman y Rick Elice y música y letras de Andrew Lippa- se estrenará en el Teatro Calderón en octubre de 2017 dirigido por Esteve Ferrer. Daniel Anglès es el director de casting de esta producción. Las audiciones se realizarán los próximos 26 y 27 de abril.

Barcelona, en cambio, es diferente. Las producciones musicales se presentan aquí como "bolets", con tiempo de vida limitado y no siempre con el éxito que se merecen. En la Ciudad Condal hay grandes profesionales del género. Hay muchas escuelas de teatro musical, y muchos artistas talentosos con ganas de hacer cosas. Se estrenan constantemente pequeñas producciones, muchas de ellas pequeñas joyas, grandes delicias... Pero, como he comentado en varias ocasiones, falta público.

La actualidad musical de Barcelona se asemejaría (salvando distancias, evidentemente) a los circuitos "Off" de las grandes ciudades. Si hubiera que hacer comparaciones -que son odiosas- yo hablaría del Off-Barcelona. Vivimos en una ciudad en la que se experimenta con el género, que cuenta con muchos profesionales que lo adoran y lo conocen bien y siguen apostando por él por puro AMOR.

Sin ir más lejos esta semana pude disfrutar en El Maldà de CLOSE TO LIZA, un homenaje a Liza Minnelli protagonizado por Virginia Martínez, con dirección artística de Xavi Casan y dirección musical de Dani Campos, también al piano. Es un maravilloso recorrido musical por la trayectoria de esta diva del género que recupera a la gran Virginia Martínez -solista del ya desaparecido grupo pop La Porta dels Somnis-, quien me cautivó hace ya más de 20 años con el maravilloso BLUES EN LA NIT que protagonizó junto a Àngels Gonyalons y Monica Green.

Otras futuras e interesantes propuestas de la cartelera de nuestra particular Off-Barcelona son:

- SOMETHING'S COMING - un tribut a Sondheim. En el Almeria Teatre cada martes a partir del 25 de abril. Joan Vázquez vuelve a presentar en la Ciudad Condal su excelente homenaje a Sondheim. Estará hasta junio interpretando a piano y voz su personalizado repertorio de este maestro del género acompañado en cada función por una voz diferente. De momento, la primera artista invitada será Sandra de Victoria, la Mimí original de RENT. Joan vuelve a Barcelona con su éxito más personal hasta la fecha antes de presentarlo en Londres por segunda ocasion. Joan actuará en el ciclo 'Live at Zédel' de The Crazy Coqs el próximo lunes 26 de junio. Si no habéis tenido oportunidad de verlo aún, no os lo perdáis y, si ya lo habéis hecho, os recomiendo repetir y redescubrirlo!

- PER SI NO ENS TORNEM A VEURE. La escuela AULES dirigida por Daniel Anglès presenta en El Maldà a partir del 17 de mayo un NUEVO musical de pequeño formato. Sí, he dicho "nuevo". Está escrito por Alícia Serrat y Marc Sambola, cuenta con dirección de Alícia Serrat y dirección musical de Marc Sambola y está protagonizado por dos estudiantes de la escuela: Anna Lagares y Edgar Martínez. El musical se presenta como "una historia de disfrazes y de identidades falsas donde el destino, como el amor, es inevitable". Fantástica premisa! Y fantástica "pintaza" la que tiene este proyecto! Por cierto! He visto en redes que están grabando las canciones de este espectáculo así que supongo que se editará un bonito Cd! Enhorabuena!

- GENERACIÓ DE MERDA. Esta comedia musical de Xavi Morató y Gerard Sesé vuelve una nueva temporada a Barcelona. En esta ocasión se representará en el Teatre Gaudí Barcelona del  11 al 14 de mayo de 2017 con Marc Pociello, Jofre Borràs, Berta Peñalver, Roger Torns, Laia Alsina y Gerard Sesé. No os puedo ofrecer más detalles de este espectáculo porque no lo he podido ver.

- TELL ME ON A SUNDAY. Este maravilloso monólogo musical de Andrew Lloyd Webber se podrá ver en el Versus Teatre del 20 de julio al 3 de septiembre dirigido por Ferran Guiu y protagonizado por Lu Fabrés. Can't wait!

Conciertos que se podrán ver en Barcelona próximamente:

- Roger Berruezo presenta su concierto #Soundtrack en el Teatre Eòlia los próximos 22 y 23 de abril. El 22 lo hará acompañado de Madalena Alberto, con Miquel Tejada al piano; y el 23 de Mariona Castillo, Lu Fabrés y Jana Gómez. Las entradas para ambos conciertos ya están agotadas.

- Gisela ofrece el 'Concierto Sinfónico Fantasía' el 29 de abril (17h) en el Teatre Tívoli. En la nota de prensa, textualmente, se presenta así: "Un recital donde disfrutar en directo de las canciones más conocidas de películas como La Bella y la Bestia, La Sirenita, Peter Pan, El Jorobado de Notre Dame, Mary Poppins, El Rey León, Aladín, Frozen y muchas más. Gisela y la  productora Dream Planet Events  quieren aunar con este concierto sinfónico la voz de la cantante con más de 40 músicos en directo, y acercar así de una manera divertida a los niños y no tan niños al mundo de la música clásica."

- Broadway & West End Divas. Concierto con Victoria Hamilton-Barritt, Madalena Alberto, Rachel Tucker y Marisha Wallace que se podrá ver el 7 de julio dentro del Festival Jardins de Pedralbes. Me parece complicadísimo que consigan llenar el aforo de este espacio vendiendo las entradas a precios desorbitados (108€-198€ en platea). Quizás la campaña de publicidad del Festival consiga atraer a otro tipo de público. Ojalá sea así.

- Una nit a Broadway amb Andrew Lloyd Webber i l'OBC. El director musical Alfonso Casado vuelve a dirigir a la OBC en un repertorio íntegro de teatro musical con un elenco integrado por los artistas del West End Celinde Schoenmaker, Joanna Ampil y John Owen Jones, junto al argentino Gerónimo Rauch. La cita será los días 22 y 23 de diciembre en L'Auditori.

Ah! Y esto no es en Barcelona, pero a pocos kilómetros. En Lleida exactamente. Atención! El 5 de mayo el Auditori Municipal Enric Granados de Lleida acogerá una Gala de EL FANTASMA DE LA ÓPERA con la Banda Simfònica Unió Musical de Lleida y unos intérpretes de lujo: Julia Möller y Juan Carlos Barona -quienes ya protagonizaron la producción española original del musical en 2002-, Joan Vázquez y Alicia Ferrer. Será un concierto de unos 75 minutos de duracion en el que se interpretarán los temas principales del popular musical de Webber. Las entradas tan sólo cuestan 15€ y se pueden adquirir en este enlace: http://auditorienricgranados.cat/es/programacio/fantasma-opera-banda-simfonica-unio-musical-lleida/

Segundo "ah!". Mis colegas madrileños me matarán si no comento que a partir del 25 de abril el Teatro Alcázar de Madrid acoge MELODÍAS DE BROADWAY, espectáculo dirigido por César Belda y Chemari Bello protagonizado por Paco Arrojo, Silvia Luchetti, David Velardo, Silvia Álvarez y Fran del Pino.

Otra de las noticias que aún no se ha anunciado "oficialmente" pero que creo que se puede desvelar es que este año habrá una nueva edición del concierto 'Nit de Musicals' en el Teatre Grec que contará con dirección artística de Daniel Anglès y dirección musical de Xavier Torras.

También hace tiempo que se habla del estreno de la producción española de NEXT TO NORMAL. Ya la tenemos aquí. El musical de Tom Kitt y Brian Yorkey se estrenará en Barcelona en octubre y posteriormente se podrá ver en Madrid. No desvelaré el elenco aunque creo que ya se sabe.

Y parece ser que finalmente la producción de SOM de CABARET llegará a Barcelona el próximo septiembre, aterrizando en el Teatre Victòria durante una temporada limitada.

Por último, se rumorea que Daniel Anglès prepara el estreno de una nueva producción con el mismo equipo que estrenó RENT a principios de 2016. ¿Apuestas?

¿Tenéis alguna novedad más que queráis compartir? ¿Algún otro rumor?

Mientras tanto, me despido ya con una de mis propuestas favoritas: TELL ME ON A SUNDAY. En este vídeo Denise Van Outen interpreta el tema principal del espectáculo... Enjoy!


domingo, 9 de abril de 2017

Sobre los premios Olivier

Hoy se entregan en Londres los Olivier Awards, los premios por excelencia del teatro británico. Los Olivier suponen para el West End lo que los Tonys para Broadway. Pero, como los norteamericanos son indudablemente los reyes del espectáculo y del showbusiness, los Tony están aún situados muy por encima de los Olivier, tanto a nivel de repercusión, como a nivel de puesta en escena.

De hecho, probablemente mañana en los periódicos británicos apenas se publiquen noticias sobre los Olivier, algo que me parece increíble. Siempre me ha sorprendido ver como en la prensa británica, el día después de los Olivier, tan sólo aparecía alguna fotografía del “famoso del año” en la alfombra roja. Este es el nivel. Esta es la repercusión que tienen allí estos premios teatrales. Es curioso observar como lo que es “lo más” para los amantes y/o profesionales del teatro, para el resto del mundo pasa totalmente desapercibido. Está bien darse cuenta de lo efímero que es todo, y que lo que realmente hace grandes a las cosas es el valor que le damos nosotros, no ellas en sí.

Sigo diciendo, mal que nos pese, que el mundo del teatro es ínfimo, tremendamente pequeño, aunque nosotros lo veamos super enorme y ocupe todo nuestro universo. El resto del mundo lo ignora bastante. Quien hoy gane un Olivier se sentirá la persona más feliz del mundo, y quien lo pierda probablemente lo lleve mal; pero realmente tanto una como la otra serán ignoradas por la mayor parte del universo; y realmente la ganadora será aquella que sea más consciente del “poco” significado de los premios con forma de estatuilla y del gran significado de los pequeños premios que diariamente nos da la vida.

Bien, fuera filosofías. Reconozco que hace días que no escribía porque me sentía algo decepcionada con este mundo de los musicales y sus profesionales. Es algo que hace años que me pasa de vez en cuando. Un sentimiento de cierto rechazo y dolor que se me olvida en cuanto algo me toca el corazón. En esta ocasión ha sido el día de los Olivier. Ahora mismo estoy siguiendo las entrevistas de la alfombra roja a través de la página de Facebook oficial de los Olivier: https://www.facebook.com/OlivierAwards/. Interesante!

Gracias a todoMUSICALES pude vivir los Olivier en directo en varias ocasiones pero, sin duda, la mejor fue la primera vez. Fue en marzo de 2010: la 34ª edición de los Premios Olivier, celebrada en el Grosvenor Hotel de Londres. Imaginaos! Entonces, hace siete años, los Olivier se entregaban en una sala de baile de un hotel de lujo situado al lado de Hyde Park. Fueron tomando relevancia hasta entregarse en el Drury Lane Theatre, luego en el Opera House y, finalmente, este 2017 se entregan en el que DEBÍA SER su “hogar de siempre”, el Royal Albert Hall, el escenario más majestuoso de Londres. Me encanta! Imagino que más de una tendrá dificultades hoy para subir las escalinatas de acceso de la alfombra roja con esos taconazos que llevan… espero que no haya accidentes!

Recuerdo como en el Grosvenor Hotel la prensa tenía acceso directo a poder presenciar la gala desde un balcón. Sí, había sala de prensa con ordenadores e internet, pero los ignoramos bastante y estuvimos viviendo la gala en vivo. No tuvo precio! Los ganadores desfilaban hasta la prensa con sus estatuillas. Todos eran más que accesibles. Fue el año de SPRING AWAKENING! Y recuerdo cómo me acerqué a hablar con Aneurin Barnard (el actor que daba vida a Melchior) tras recibir su estatuilla y me sorprendió su aliento aberrante (siento desvelarlo, pero fue así; quizás el chico estaba mal del estómago).

Era todo tan “de estar por casa” que hasta pudimos grabar con videocámara la actuación de las dos compañías de LES MISÉRABLES, la del West End, y la que en aquel momento estaba en gira por el Reino Unido con la nueva producción, publicándolo posteriormente en Facebook. Fue muy especial.

Me sorprendió mucho la excelente organización de la prensa, e incluso que controlaran el acceso de los fotógrafos al photocall mediante un sorteo para determinar el orden en el que pueden acceder a sus puestos para que no se peleen. Todos ellos van con sus megacámaras y su escalerilla por si no tienen suerte y les toca por el final. Era la primera vez que veía algo así.

Los años posteriores, cuando la gala ya adquirió más entidad y comenzó a acaparar el interés de las televisiones, el acceso de la prensa fue más restringido. Una lástima.

Un punto negativo es que este año han eliminado las maravillosas actuaciones en directo que desde 2012 y hasta 2016 se realizaban durante la hora antes del inicio de la gala en Covent Garden, situado al lado del Royal Opera House. Una pena. Podrían haber desplazado el escenario al Hyde Park, cerca del Royal Albert Hall. Lo propondremos.

No entiendo por qué aún no se retransmite en directo la ceremonia de entrega de los Olivier. Los últimos años hacían un breve resumen en la ITV después de la gala y éste, será el primer año que se retransmita completa, pero dos días después. El martes 11 de abril se emitirá en la ITV del Reino Unido de 8pm a 10pm; y los que vivimos fuera del Reino Unido la podremos ver a través de Facebook Live. No está nada mal, pero estaría mejor si eso pudiera ser en directo. Tendremos que esperar un año más… o dos!

Este año GROUNDHOG DAY, el nuevo musical de Tim Minchin basado en la película homónima -aquí conocida como ‘Atrapado en el tiempo’-, es el gran favorito con ocho nominaciones. Cinco candidaturas tiene DREAMGIRLS, actualmente en cartel en el Savoy Theatre; y otros de los títulos nominados son THE GIRLS, ALADDIN, HALF A SIXPENCE, FUNNY GIRL, JESUS CHRIST SUPERSTAR, SUNSET BOULEVARD, SCHOOL OF ROCK y MURDER BALLAD.

Sospecho que GROUNDHOG DAY triunfará. No sé si Glenn Close o Amber Riley le arrebatarán el Olivier a la Mejor Actriz en un Musical a Sheridan Smith, quien ya cuenta con dos en su trayectoria; o si Emma Williams logrará finalmente la estatuilla con su nominación a la Mejor Actriz de Reparto en un musical por HALF A SIXPENCE, tras haber sido nominada en cuatro ocasiones. Todo se desvelará en unas pocas horas! Probablemente cuando leáis este artículo ya se sabrá quiénes son los ganadores. Descubridlo en la página oficial http://www.olivierawards.com/

Yo de vosotros no me perdería la gala en diferido el martes. Estará presentada por Jason Manford y se han anunciado actuaciones de Audra McDonald, Gary Barlow y Tim Firth, Amber Riley, Tim Minchin, SCHOOL OF ROCK, JESUS CHRIST SUPERSTAR… Sí, está claro que no son los Tonys, pero le siguen los pasos!

Me despido con el ganador de la anterior edición de los Olivier: GYPSY, y con el magnífico número que ofreció Imelda Staunton en el Royal Opera House: Everything’s Coming Up Roses.